A travers les ateliers, les élèves opèrent un travail de recontextualisation de l'œuvre et de la démarche de Richard Serra.

Un Atelier mots pendant MONUMENTA 2007

Les ateliers et visites MONUMENTA ont été conçus en partenariat avec la Cité de l'architecture et du patrimoine, le Théâtre National de Chaillot et le Centre Georges Pompidou. Ils ont été élaborés en cohérence avec les cycles pédagogiques de l'enseignement général et professionnel, mais peuvent être adaptés à votre demande à d'autres filières ou niveaux.

1. « Un regard sur la monumentalité »
 
Une visite atelier d’expérimentation plastique  et architecturale  pour les classes de maternelles, d’élémentaires et du second degré.

Niveaux : Cycle 2-Cycle3 (De la grande section de maternelle au CM2)
Thème : « Une œuvre dans mon environnement »
Durée : 2h de visite et atelier (45 min de visite 1h15 d’atelier)

En partenariat avec la Cité de l’architecture et du patrimoine.

L’atelier de création architecturale propose aux élèves, après une visite de l’œuvre de  Richard Serra accompagnée par un médiateur, de réfléchir à l’intégration des œuvres architecturales dans l’espace bâti. Puis au cours de l’atelier, les élèves conçoivent et réalisent une sculpture monumentale au cœur d’un environnement urbain qu’ils auront eux-mêmes créé, à l’aide d’argile et de photographies.

2. « Equilibre : un jeu de tension et de masse dans la création artistique » en partenariat avec le Service jeune public du Centre Pompidou

Niveaux : Cycle 1-Cycle2 (de la maternelle au CE1)
Thème : « A pieds joints dans le monumental »
Durée : 1h30 à 2h de visite-atelier (L’atelier puis la visite)

Les médiateurs tisseront par des jeux corporels des liens sensibles entre l’univers des 2/5 ans et celui du sculpteur Richard Serra. Superposer, équilibrer, créer des circulations et des passages à l’aide de plaques ou de rouleaux de carton mais aussi trouver une gestuelle : se serrer pour former une surface, s’écarter, se mettre en ligne. Mille et une manières de renouveler l’espace autour de soi et d’intérioriser le vocabulaire élémentaire de la sculpture.

L’élève est amené corporellement à répondre à ces questions :

• Qu’est-ce qui me fait tenir droit, comment jouer sur des contrastes de tension ; relâché/tendu, mou/dur (poupée de chiffon) ?
• Comment puis-je me tenir en équilibre/déséquilibre (un pied sur l’autre, polygone de sustentation) ?

Ils utilisent tout au long de cette séquence un matériel pédagogique léger, mobile, interactif avec l’œuvre : des plaques de cartons de différents formats. Les plaques de cartons carrés, manipulées par les élèves seront combinées pour former différents espaces au sol. En fin de séance, les élèves poseront un œil averti sur l’œuvre monumentale spécialement conçue pour cet évènement et la découvriront à travers une libre circulation.

Niveaux : Cycle 2-Cycle3 (du Cp au CM2)
Thèmes : « Fais plier les murs »
Durée : 2h de visite-atelier

Equilibre/mouvement/espace … tels seront les mots-clefs des animations proposées aux 6/10 ans à l’occasion de Monumenta 2008 autour de l’œuvre de Richard Serra. Comment exprimer la tension ou le relâchement, percevoir les contrastes entre un environnement tout en courbes ou torsions ou une installation de lignes élancées ? Comment jouer physiquement avec des forces d’équilibre et de déséquilibre ?

Les élèves auront à disposition tout un matériel de cartons mobiles pour modifier l’espace et créer des environnements à grande échelle. A leur niveau, ils vivront le questionnement sous tendu par l’œuvre de Richard Serra : l’équilibre, la tension, le passage du plan au volume, l’effet de masse … En fin de séances, les élèves circuleront en amateurs éclairés autour de cette œuvre monumentale spécialement conçue pour cet évènement.

3. «Etre aux aguets » : une activité de langage et d’expression en partenariat avec le Service jeune  public du Centre Pompidou

Niveaux : Collège, lycée, lycée professionnel
Durée : 2h de visite - atelier (L’atelier puis la visite)

« Etre aux aguets » est un dispositif en deux temps qui se développe sur deux heures. Ces ateliers donnent aux élèves le goût de l’expérimentation, de  l’élaboration d’un dispositif,  de créer avec différents matériaux simples et d’observer différentes procédures.

A partir d’une question d’ordre plastique, introduisant la séance, les élèves, au cours d’un atelier pratique, sont invités à faire, à s’exprimer, à créer,  à communiquer, et à mettre en commun leurs réalisations. Suite à cette manipulation, le regard et la réflexion sur l’œuvre serait plus faciles. L’œuvre sera plus accessible pour les élèves ayant déjà, au préalable sollicité leur sensibilité.

L’exploration de l’œuvre de Richard Serra se fera à partir de deux entrées : le langage et l’architecture. L’approche plastique, avec la matière  « mots » et l’approche architecturale à travers ces diverses déclinaisons, plans, volumes, pleins, vides, cadrages, détails, ensemble… vise à mettre les élèves dans une proximité avec l’œuvre et les accompagner afin qu’ils ne rejettent pas, à priori, la création contemporaine.

4. « Atelier de danse » en partenariat avec le Théâtre National de Chaillot

Niveaux : De la grande section de maternelle au lycée et lycée professionnel
Durée : 2h de visite - atelier

Prise de conscience de l’espace par la danse et le mouvement corporel. Une œuvre à parcourir de tout son corps. Le caractère méditatif du travail de l’artiste est une véritable expérience pour l’élève qui ressent à travers cette performance la puissance de l’œuvre dans et avec son corps.

5. Visites thématiques 

Les plus grands (lycée, lycée professionnel, enseignement supérieur) sont invités à expérimenter dans la mise en mots leurs expériences avec les œuvres de l’artiste à travers des visites thématiques de 2h.

« Champ de l’activité architecturale et du paysage : L’architecture des musées au XXème siècle. »

Monumenta est une mise en abyme formidable : du monumental dans du gigantesque, une œuvre dans une autre. La compréhension de l’intégration de l’œuvre de Richard Serra dans cet espace d’exposition doit passer par une attention au Grand Palais lui-même. Richard Serra crée une œuvre en ayant toujours en tête le lieu et recherche une symbiose parfaite entre l’œuvre et son environnement. Il convient alors de s’interroger sur la création des œuvres in situ et de leur intégration systémique urbaine.

“Ce que je veux, c'est que mon œuvre de Bilbao ne soit pas perçue uniquement comme une production esthétique de plus. Si elle devient un lieu de référence pour les gens de toutes opinions et si c'est ma sculpture qui constitue l'expérience leur permettant de se rencontrer, génial. Je voudrais que cette installation soit un espace public, ouvert, où tout le monde peut venir, surtout les jeunes. Mais à moins que l'œuvre ne soit formellement novatrice, rien ne changera. Il faut qu'elle le soit, formellement novatrice, pour que se transforment les perceptions, les émotions et l'expérience.” (Conversation avec Hal Foster, octobre–novembre 2004)

« Le corps et l'expérience sensible du monde et des autres inscriptions dans l'espace architectural. »

L’étude de l’expérience sensible de l’œuvre par le corps est essentielle dans l’œuvre de Richard Serra car la première réception de l’œuvre est physique. Ce ressenti physique est présent dans de nombreux espaces architecturaux, et la médiation doit aussi être un outil pour aider le public à comprendre et à analyser leurs expériences sensibles.